第九屆「匠心．獨具」時間藝術展（Independent Watch & Art Salon Taiwan, IWST）於今日6月11日至6月13日(六)盛大登場。
作為亞洲最具規模的獨立製錶盛會之一，今年展覽以全新主題【無時之維・匠心軌跡】為核心，從「時間」延伸至「軌跡」本身，進一步探索獨立製錶世界中，工藝、創作與時間之間更深層的連結。今年展覽更首度移師至台北101舉辦，在城市最高地標之中，展開一場關於機械藝術與時間哲學的沉浸式對話。
本屆展覽匯聚來自全球13個頂尖獨立製錶與百年座鐘品牌，包括Armin Strom、Artime、CZAPEK、David Candaux、Dominique Renaud、Ferdinand Berthoud、Haute-Rive、L’Epée、MB&F、MING、TRILOBE、URWERK以及L.LEROY。
其中，David Candaux、Dominique Renaud、MING、TRILOBE與L.LEROY更為本屆首次參展品牌，為展覽注入更多元且嶄新的創作觀點。從前衛機械結構、非傳統顯時語言，到結合建築感與雕塑性的機芯設計，各品牌皆以截然不同的創作視角，重新詮釋時間的存在方式，也讓今年展覽成為歷屆以來風格最鮮明的一次集結。
此次展覽亦特別攜手藝術家林靖格共同合作，於現場同步展出《流形－巢》、《流形－游》與《流形－耀》三件藝術創作。作品透過重複交錯的線性結構與流動形態，構築出介於秩序與流動之間的空間語彙，彷彿時間運行之中留下的軌跡與殘影。林靖格長期以竹為核心媒材，從材料的韌性、張力與線性結構出發，將傳統竹編技法轉化為當代雕塑與裝置語言。隨著觀看角度與光影變化，作品生成層次分明的律動與延伸感；看似輕盈柔軟的竹篾線條，在精密排列之下形成高度秩序性的結構，也呼應獨立製錶中對比例、節奏與機械運行的極致追求。
無論是機芯中反覆推演的齒輪運轉，抑或藝術作品中不斷延展的線性軌跡，兩者皆透過細節堆疊與時間淬煉，形塑出獨一無二的創作語言。此次【無時之維・匠心軌跡】不僅是一場獨立製錶展覽，更是一場關於時間感知的跨域對話。當製錶工藝與當代藝術共同置身於同一空間，時間也不再只是被測量的存在，而成為能被觀看、被感受並被重新想像的維度。
近年全球獨立製錶市場持續受到藏家與鐘錶愛好者高度關注，相較於量產製錶，獨立製錶更強調創作者個人風格與機械語言，因此每一件作品皆擁有極高辨識度與稀有性。對許多藏家而言，收藏的不只是腕錶本身，更是一種創作精神與時代工藝的凝結。也因此，「匠心．獨具」不只是一次展覽，更像是一座讓創作者、藏家與時間彼此相遇的平台。
今年展覽除了帶來多件平時難得一見的獨立製錶作品，也將讓觀者近距離感受機械結構之中的美感與情感溫度。在快速變動的時代裡，獨立製錶始終選擇以最緩慢卻最純粹的方式，持續雕刻時間存在過的痕跡。而【無時之維・匠心軌跡】所呈現的，正是這些跨越時間之後，依然清晰留存於機械之中的創作軌跡。
第九屆「匠心．獨具」時間藝術展（IWST, Independent Watch & Art Salon Taiwan）
參觀資訊：
貴賓預約鑑賞：2026/6/12 (五) 11:00 – 19:00。
全日開放參觀：2026/6/13 (六) 11:00 – 19:00。
展出地點： The One at Taipei 101-獨一文創 (臺北市信義區市府路45號四樓)
預約專線：(02) 2700-8927
